Erfahren Sie, wie Sie pixel art erstellen

Der Kunststil von Final Fantasy und Super Mario World inspirierte eine neue Generation dazu, digitale Retro-Kunst zu schaffen. Pixelkünstler schöpfen aus der Vergangenheit, um neue Visionen zu schaffen und sogar ihre eigenen Spiele zu entwickeln.

Wie beginnt man mit dem Zeichnen von pixel art?

Der visuelle Stil des Atari 2600, des Nintendo Entertainment Systems, Sega Genesis und der frühen Computergrafiken beeinflussten – und beeinflussen weiterhin – Millionen von kreativen Köpfen. Pixel Art schöpft aus diesem Einfluss und dieser Nostalgie. Die moderne grafische Auflösung ist besser als alles, was frühere Spielesysteme angeboten haben, aber die besondere Ästhetik und die emotionale Assoziation des pixeligen Stils haben immer noch Anziehungskraft.

Um pixel art zu erstellen, müssen Sie:  

1. Verstehen Sie, dass Pixel – winzige Quadrate einer einzelnen Farbe – ein größeres Bild ergeben können. Dies ist der erste wesentliche Schritt zum Zeichnen von pixel art.
2. Entscheiden Sie, welche Auflösung Sie emulieren möchten. Lassen Sie sich von 8-Bit-Grafiken inspirieren? 16-Bit-Grafik? Bestimmen Sie im Voraus, mit welchem ​​Stil Sie arbeiten, da dies beeinflusst, wie Sie jedes Thema angehen.
3. Bestimmen Sie eine Größe für Ihre Pixel. Je kleiner die Pixel, desto mehr Potenzial für komplizierte Details.
4. Wählen Sie eine Farbpalette. Die meisten Pixelgrafiken verwenden weniger Farben als moderne hochauflösende Grafiken, um die begrenzte Palette alter Spiele nachzuahmen, die darauf beruhten, dass zwei Farben nebeneinandergestellt wurden, um den Eindruck einer dritten zu erwecken.
5. Erstellen Sie ein Raster und beginnen Sie mit dem Platzieren von Pixeln.

Was ist pixel art?

Pixel art ist nicht nur Kunst aus Pixeln – es ist eine Kunst, die an das Aussehen früher Computer- und Videospielbilder erinnert. Dazu gehört alles von Pong bis Sonic the Hedgehog .

Frühe Videospiele hatten eine niedrigere Auflösung – es war unmöglich, die winzigen Rechtecke zu verbergen, die die Welten von Space Invaders und Donkey Kong schufen – also entstand pixel art aus der Not heraus. Die Künstler, die in den 1970er und 1980er Jahren Videospiele machten, mussten innovativ sein und Bilder auf ihre Essenz reduzieren. Ein paar rote Pixel müssten Marios Hut andeuten, und ein oder zwei Pixel müssten als Hände oder Gesicht verstanden werden.

In der 16-Bit-Ära der 1990er Jahre wurde die pixel art detaillierter, aber der Geist blieb der gleiche. Künstler hatten eine größere Leinwand, mit der sie arbeiten konnten, aber sie arbeiteten immer noch mit einzelnen Pixeln – von denen jedes eine wichtige Rolle bei der Erstellung des Gesamtbilds spielte.

Ist es schwer pixel art zu lernen?

Pixel Art ist einfach zu erlernen und es sind keine Grenzen gesetzt. Es ist eine Kunstform, die verschiedene, diskrete Farbelemente verwendet, um Bilder zu erstellen. Kreuzstich, Pointillismus und der Ben-Day-Prozess bewirken alle dasselbe. Wie diese anderen Medien ist pixel art leicht zu erlernen, und sobald Sie die Grundlagen kennen, sind Ihre Beherrschung endlos.

Beginnen Sie mit dem Zeichnen mit Pixeln

Pixel Art erfordert ein hohes Maß an Aufmerksamkeit. Im Gegensatz zu einem Maler, der buchstäblich breite Striche verwenden kann, muss sich ein Pixelkünstler auf die Platzierung jeder einzelnen Einheit in seinem Bild konzentrieren. Ein guter Pixelkünstler ist in der Lage, die Grundform eines Motivs einzufangen und es dennoch zu vereinfachen.

Beginnen Sie mit der pixel art, indem Sie die pixeligen Charaktere studieren, die Sie bereits von den Werken früherer Künstler bewundern. „Referenzen aus dem wirklichen Leben gelten in der Pixelkunst nicht so gut wie in anderen digitalen Kunstdisziplinen“, sagt Pixelkünstlerin Emi Monserrate. „Es ist wichtig herauszufinden, wie man komplizierte Formen, wie Hände oder Gesichtsausdrücke, vereinfachen kann.“

Die Nachbildung klassischer pixel art kann ein mühsamer Prozess sein, aber dem Pixelpfad eines anderen Künstlers zu folgen kann aufschlussreich sein. Natürlich sollten Sie etwas, das Sie kopiert haben, niemals als Ihr eigenes ausgeben – wenn Sie mit bereits vorhandener Kunst arbeiten, schreiben Sie den Schöpfern entsprechende Anerkennung.

Was ist die beste Software für Pixel Art?

Alles, was Sie Quadrate auf einem Raster platzieren lässt, ist ein potenzieller Pixel-Editor. Adobe Photoshop bietet zum Beispiel alle grundlegenden Eigenschaften, die Sie für das Erstellen von Pixeln benötigen, und Adobe Illustrator ermöglicht es Ihnen, Ihre Arbeit am einem Pixelraster auszurichten, um die granulare Kontrolle zu gewinnen, die Sie für hübsche Retro-Bilder brauchen.

Unabhängig davon, welches Programm Sie verwenden, werden Sie viel Zeit mit den Werkzeugen Bleistift und Linie verbringen. Pixelkünstler verwenden in ihrem Handwerk Füll- und Pinselwerkzeuge, aber bewusst und sparsam – ein einziges Pixel kann den Unterschied ausmachen. Diese bewusst und einfach verschieben zu können, ist der Schlüssel zur Wahl Ihrer Software.

Achten Sie darauf, Ihre pixel art nicht als JPG zu speichern. PNG- oder GIF-Dateien sind am besten. Dies ist ein üblicher Dateityp und oft ein Standard, aber die von JPG angewendete Komprimierung kann die Qualität der Pixelgrafik beeinträchtigen und die Pixel-für-Pixel-Arbeit des Künstlers stören.

Tools, die Ihnen beim Erstellen von Pixelgrafiken helfen

Das erste, was Sie zum Erstellen von Pixelgrafiken benötigen, ist ein Raster, in dem Sie Ihre Farbquadrate platzieren können. Hier sind zwei schnelle Möglichkeiten, dieses Raster zu erstellen, eine in Adobe Photoshop und eine andere in Adobe Illustrator:

Erstellen Sie Pixel art in Photoshop

Das Erstellen von Pixelgrafiken in Photoshop ist einfach, sobald Sie eine Leinwand eingerichtet haben, die für die Erstellung von pixeligen Bildern optimiert ist.

1. Öffnen Sie eine neue Leinwand.
2. Richten Sie ein Raster ein. Wählen Sie anstelle von Zoll Pixel.
3. Ändern Sie die Unterteilungen in eine.
4. Ändern Sie die Einstellung für die Bildinterpolation auf Nächster Nachbar (harte Kanten beibehalten).
5. Verwenden Sie das Bleistiftwerkzeug, um harte Kanten zu erhalten.

Dadurch erhalten Sie ein Feld mit leeren Pixeln, in dem Sie mit einzelnen Quadraten jedes beliebige Retro-Bild erstellen können. Durch die Verwendung dieser Einstellungen vermeiden Sie unerwünschte Unschärfe und Überblendungen.

Erstellen Sie Pixel art in Illustrator

1. Gehen Sie zu Anzeigen und aktivieren Sie Smart Guides.
2. Erstellen Sie ein Pixelraster, indem Sie das Rechteck-Werkzeug aus der Symbolleiste auswählen. Ändern Sie die Füllfarbe in Weiß, halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um ein perfektes Quadrat zu erstellen, und wählen Sie es aus.
3. Klicken Sie auf das Quadrat, damit der Smart Guide Pfad sagt. Ziehen Sie das Quadrat, um ein neues Quadrat zu erstellen. Lassen Sie eine Seite des neuen Quadrats perfekt an einer Seite des Originals ausrichten. Fahren Sie so fort, bis Sie die gewünschte Anzahl von Pixeln haben.

Durch das Erstellen von pixel art in Illustrator können Sie Vektorbilder erstellen, die skalierbar sind. Wenn Sie Pixelgrafiken in Photoshop erstellen, bestehen diese Bilder aus tatsächlichen Pixeln. Bei größeren Größen können Photoshop-Bilder selbst pixelig aussehen, was potenziell einen interessanten Effekt erzeugen kann. Mit einem Vektorbild in Illustrator können Sie sogar Pixelgrafiken ohne Qualitätsverlust auf jede beliebige Größe vergrößern oder verkleinern.

Karriere als Pixelartist machen

Pixel Art hat eine blühende Online-Community. Communities wie Behance ermöglichen es Künstlern, ihre Arbeiten und Portfolios zu teilen, um ihre Arbeit potenziellen Arbeitgebern vorzustellen . Das Zeichnen von Klassikern wie Kirby, Pokémon oder Pac Man macht immer Spaß, aber Social-Media-Konten wie Pixel Dailies ermutigen Künstler, Arbeiten zu einem Thema wie Frühstück, epischer Held, Zombie-Ausbruch oder Entspannung zu erstellen. Ein wenig Inspiration kann genau das sein, was Sie brauchen, um pixel art zu erstellen.

Es gibt eine Nachfrage nach pixel art, aber es ist eher eine Nische. Das meiste davon kommt aus der Videospielindustrie. Viele moderne Videospiele wie Shovel Knight und Enter the Gungeon emulieren Grafiken im NES-Stil, obwohl sie für moderne Konsolen und PCs entwickelt wurden.

Videospiele sind eine Gruppenarbeit, und die Teilnahme an Game Jams (Aktivitäten, bei denen Entwickler, Künstler, Autoren und Designer innerhalb einer engen Frist zusammenarbeiten, um ein Spiel zu entwickeln) kann für einen angehenden Pixelkünstler eine gute Möglichkeit sein, sich in ein größeres Team zu integrieren . „Kunst wird gebraucht. Es ist eine gute Möglichkeit, an etwas Komplexerem teilzunehmen“, sagt Monserrate. „Die Arbeit an einem Projekt mit einem Team von Menschen, die an Sie glauben und Sie innerhalb einer sehr kurzen Frist unterstützen, kann dabei helfen, Ihre Talente und Grenzen zu entdecken.“

Die Zeiten, in denen pixel art erforderlich war, mögen vorbei sein, aber sie lebt als spezifische künstlerische Entscheidung weiter. Egal, ob Sie eigenständige Kunstwerke, animierte Sprites oder Ihre eigenen Videospiele erstellen, Sie werden immer Nostalgie aufkommen lassen, wenn Sie mit Pixeln arbeiten. Aber pixel art ist mehr als nur ein Rückblick. Die Sprites mögen einfach sein, aber die Kunst ist so komplex wie eh und je.